Epilepsy Art Therapy : Thesis Degree 2008 New Perspective New Application Degree Project Art From Manga Entertainment ©Panupon Sukhsri

Epilepsy Art Therapy : Thesis Degree 2008 New Perspective New Application

Degree Project Visual Art : Art From Manga Entertainment

©Panupon Sukhsri

ศิลปบัณฑิต ทัศนศิลป์ : ศิลปะผ่านรูปแบบสื่อบันเทิงมังงะ(Manga)

©ภาณุภณ สุขศรี

 ๏#epilepsyartist#epilepsyart#arttherapy#epilepsyarttherapy#てんかんアートセラピー#ศิลปะบำบัดลมชักฯ 

โครงงานทัศนศิลป์ “ศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ(Manga)” ได้รับแรงบัลดาลใจจากประสบการณ์ของข้าพเจ้าที่มีต่อนามธรรมจากสื่อบันเทิงเชิงนิยายภาพ จากสื่อบันเทิงของญี่ปุ่นในประเทศไทย โดยกระบวนการการสร้างสรรค์งานในโครงการนี้เริ่มจากการศึกษา การรวบรวม การวิเคราะห์ข้อมูลสื่อบันเทิงมังงะจากประเทศญี่ปุ่น และนำมาเปรียบเทียบข้อมูลสื่อบันเทิงมังงะฉบับนำเข้าที่ีได้รับการแปลในภาษาไทย จากนั้นจึงนำข้อมูลเชิงภาพดังกล่าวมาสร้างสรรค์เป็นงานทัศนศิลป์ในรูปแบบ ศิลปะระบายอารมณ์ ด้าน จิตวิทยาปริชานภาพสี เพื่อเยียวยาด้านเรื่องราวการแสดงออกที่ผู้สร้างสรรค์ศิลปะกระทำ โรคนิทาน เพื่อบำบัดความป่วยไข้โรคลมชัก ผ่านผลงานศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ

บทที่ 6

บทสรุปและข้อเสนอแนะ

6.1 สรุปผลการสร้างสรรค์งาน

          ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่  1 งานจิตรกรรม ผลงานศิลปะที่ดำเนินโครงงาน แม้จะเกิดผลลัพธ์ลายเส้นของตนเอง เป็นภาพขาวดำและภาพสี แต่มีความแตกต่างเกิดขึ้นจากผลงาน

ผลงานจากการสร้างสรรค์ชิ้นที่ 1 นำเสนอมุมมองลายเส้นการขยับเขยื้อน และใช้สีcolor markerรูปแบบมังงะ  

ผลงานจากการสร้างสรรค์ชิ้นที่ 2 นำเสนอการใช้ลายเส้นปากกา pigment ink ขณะเพิ่มการลงแสงเงาด้วยดินสอ 

ผลงานจากการสร้างสรรค์ชิ้นที่ 3 นำเสนอมุมมองโปสเตอร์ของเล่นจาการ์ตูน จากการใช้สีcolor marker รูปแบบมังงะ 

ค่าขนานที่เกิดขึ้นคือโดยภาพสีเป็นภาพประกอบเชิงปก ขณะภาพขาวดำคล้ายภาพประกอบงานโปสเตอร์ แต่ผลงานดูเหมือนสื่อศิลปะภาพประกอบเชิงนิเทศศิลป์มากกว่าทัศนศิลป์ และเนื้อหาไม่สามารถเชื่อมโยงเพื่อใช้กล่าวด้านโรคลมชักได้มากนัก นำเสนอได้เพียงมุมมองเชิงด้านนิทาน Aesop ของมังงะการ์ตูนที่วัยเด็กใช้รับชมก่อนวัยเริ่มป่วย

          

          

ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 2

       งานจิตรกรรม ผลงานจากการสร้างสรรค์ชุดนี้ เป็นงานศิลปะจากกรณีจิตวิทยาปริชานภาพสี และ ผลกระทบทางวัฒนธรรม ในตอน “Thirty Minutes Over Tokyo” ของ The Simpsons การดึง Batting Seizure Robots และภาพหลักจาก “Pokémon Shock” โดยจัดวางอากัปกริยา ตัวละคร Pokémon มีอาการลมชัก จากตัวละครประกอบในตอนที่ส่งผลกระทบ แต่ใช้การนำเสนอโดยมีอีกตัวละครจากสื่อเรื่องอื่นยืนขวางกั้นอาการลมชัก  ให้เป็นภาพ นิมิตลายสัก Yōbori (洋彫り) เพื่อแสดงค่าตรงด้านลายสักที่ผ่านการกระทำโดยเครื่องจักรกล และนำเสนอเป็นทัศนคติด้านการสักระบายอารมณ์ความเครียดของบุคคล ผ่านผลลัพธ์ ของตัวละคร จาก The Simpsons ซึ่งเนื้อหาของผลงาน เท่ากับเหตุการณ์ การสร้างจาก ผลกระทบทางวัฒนธรรม สมัยนิยม “Pokémon Shock” ในมุมมองตนเอง ด้านจิตวิทยาปริชานภาพสี และเชื่อมโยงเหตุการณ์จริงในสังคมญี่ปุ่น ด้านลายสักที่มักถูกมองเป็นศิลปะของบุคคลควรพึงระวัง ขั้นมีการห้ามผู้มีลายสักเข้าสถาณที่สาธารณะบางพื้นที่ และเกิดบริบทปริชานภาพสี จากสื่อต้องห้ามผ่านการสร้างผลงานศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ

ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 3

       ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 3 ชิ้นที่ 1 งานจิตรกรรม ผลงานจากการสร้างสรรค์ชุดนี้ เป็นงานศิลปะจากทัศนคติ การดึงแนวความคิดด้านรูปแบบประวัติศาสตร์ศิลปะภาพพิมพ์อุคิโยเอะ ด้านเครื่องรางค์ ภูตผี ปิศาจญี่ปุ่น Yōkai ของ ชิเงรุ มิซุกิ (Shigeru Mizuki) การใช้สรรพสัตว์จากสื่อวรรณคดีไทย ม้านิลมังกร ที่มีค่าเทียบสัตว์วรรณคดีอื่น เช่น กิเลน ของชาวจีน ม้านิลมังกร Dragon Onyx Horse จิตรกรรมภาพสีสัน Dennō Senshi Porygon  โดยกระบวนการด้านคอมพิวเตอร์ และ ในการสร้างผลงานทัศนศิลป์จากสื่อวรรณคดีไทยจากอิทธิพลงานศิลปะของ ศิลปินไทย ปยุต เงากระจ่าง (Payut Ngaokrachang) การร่างภาพสรรพสัตว์หลักและใช้กระบวนการด้านคอมพิวเตอร์ ลงสีเพื่อศิลปะจิตรกรรม ปริชานภาพสี ภาพสี ผลกระทบด้านการวาดกายวิภาคสรรพสัตว์ รูปแบบของผลงานมีค่าศิลปะเชิงยันต์ เชิง Yōkai 

    ผลงานชิ้นที่ 2 จากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 3  งานจิตรกรรม ผลงานจากการสร้างสรรค์ชุดนี้ เป็นงานศิลปะกระบวนการด้านจิตรกรรม ด้านการวาดภาพประกอบต่อเติมสรรพสัตว์ ใช้การนำเสนอด้านความแตกต่างของฤาษี ที่สุดสาครโยคีวัยเด็กสามารถนั่งคุมสติของตนเองได้ ขณะสรรพสัตว์ ปริชานภาพสี อิริยาบถคล้ายพยศดุร้าย และแสดงท่าทางใส่ฤาษีชีเปลือยซึ่งพบสีสันของสรรพสัตว์และมีอาการล้มลงราวหมดสติจาก อาการลมชัก ซึ่งกระบวนการด้านจิตรกรรม จากทักษะการวาดภาพเสริมและลงสีตกแต่งใช้การควบคุมการลงสีให้มีสีสัน โทนเดียวกับ ภาพเก่าที่ใช้กระบวนการด้านคอมพิวเตอร์ เพื่อให้เกิดคุณประโยชน์ในผลงานสื่อนัยยะเก่าสัตว์ในจินตนาการ ม้านิลมังกร Dragon Onyx Horse และชิ้นที่สอง ผลงานใหม่สื่อสาร เชิงจิตวิทยา ปริชานภาพสี วรรณคดีไทย ด้านศิลปะภาพพิมพ์ อุคิโยเอะจุดกำเนิด ของศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ 

ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 4

ผลงานจากการสร้างสรรค์ชิ้นที่ 1 จากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 4 งานประติมากรรม ผลงานจากการสร้างสรรค์ชุดนี้ เป็นงานศิลปะประติมากรรม จากอิทธิพลของศิลปิน ทากาชิ มูราคามิ (Takashi Murakami) และ โยชิโตโม นาระ (Yoshitomo Nara) อนิเมะและการ์ตูนมังงะ โดยนำเสนอ ลักษณะพิเศษ เชิงรูปแบบ Superflat กรองอารมณ์ธรรมชาติของเด็ก ความไร้เดียงสา โดยคัดกรองการนำเสนอเนื้อหาจิตวิทยา ปริชานภาพสี แต่สร้างผลงานให้สีทั้งสองเกิดนัยยะผ่านสีสันของเครื่องแต่งกายของชุดนักเรียน สะท้อนเรื่องราวของสรีระและสัญลักษณ์

ขณะผลกระทบทางวัฒนธรรม จากอนิเมะและการ์ตูนมังงะ มีหลักการเนื้อหาการใช้ตัวละครสวมใส่ชุดนักเรียนเป็นพื้นฐานลง ผลงานตุ๊กตาไทย ที่มีแรงบันดาลใจจาก จากหนังสือเรียนภาษาไทย เนื้อเรื่องของ อิทธิพลงานศิลปะของ ศิลปินไทยรัชนี ศรีไพรวรรณ และภาพประกอบ ของ ศิลปินไทยเตรียม ชาชุมพร แห่งสังคมศิลปะเชิงนิเทศศิลป์ของไทย และเกิดเป็นผลงานทัศนศิลป์สื่อศิลปะประติมากรรม รูปแบบ Superflat จากผลงานตัวละคร ศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ รูปแบบ การ์ตูนส่งเสริมคุณธรรมของไทย ใช้เป็นบทเรียนในการสอนศิลปะจากการปั้นดินน้ำมันหรือดินเหนียวกรองอารมณ์ของเด็ก โดย สื่อสารศิลปะประติมากรรมการปั้น วัยประถม จาก การ์ตูน ผ่านเนื้อหาศิลปะบำบัดโรคลมชักของผลงานทัศนศิลป์ ของ โครงการศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ

      ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่  5.1  งานจิตรกรรม ผลงานจากการสร้างสรรค์ชุดนี้ เป็นงานศิลปะจากผลลัพธ์ การสื่อสารศิลปะผลงานทัศนศิลป์ ของศิลปะประติมากรรม วัยประถม จาก การ์ตูน ของ โครงการศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ ลายเส้นตัวละครของตนเอง ซึ่งสามารถนำข้อมูลเชิงผลงานจากหนังสือเรียนภาษาไทยมาดำเนินงานต่อในด้าน สื่อสังคมภาพประกอบสื่อโลกเครือข่าย จึงนำมาใช้เป็นการนำเสนอเรื่องราวใน ผลงาน จากการอาสาสมัคร นักวาดการ์ตูน ช่วยออกแบบหนังสือกิจกรรม โควิด-19 ภาพระบายสี ยูนิเซฟ และใช้โจทย์สื่อศิลปะภาพประกอบ ทดแทนเนื้อหาเรื่องราวของหนังสือเรียนภาษาไทย โดยใช้ตัวละคร มานะ มานี เพื่อดำเนินสื่อภาพประกอบ โครงงาน ออกแบบหนังสือกิจกรรม โควิด-19  แก่มูลนิธิเด็กและเยาวชน โดยใช้หลักศิลปะด้านทัศนศิลป์ โครงการศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ ในการสร้างสรรค์ศิลปะผลงานด้านนิเทศศิลป์ ศิลปะจากสื่อโลกเครือข่าย

          ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 5.2

       งานจิตรกรรมผลงานจากการสร้างสรรค์ชุดนี้ เป็นงานศิลปะจาก การประกวดการ์ตูนนานาชาติ ทตโตริอาณาจักรแห่งเจ้าการ์ตูน ครั้ง 9 หัวข้อ ลม 風รูปแบบ อุคิโยเอะ มังงะ (Ukiyo-e Manga)

          ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 5.2  ผลงานจากการสร้างสรรค์ ชิ้นที่ 1 เป็นการดำเนินการสร้างสรรค์โดยเลือกคำศัพท์ ลม 風 จากหัวข้อมาดำเนินการวาดภาพ จากการใช้กายวิภาค อิริยาบถ ของนินจา นั่งคุมปราณและสติ บน ประตูแดงTorii ท่ามกลางสายฝนกระหน่ำ ขณะ Raijin เทพสายฟ้าและ Fujin เทพสายลมของญี่ปุ่น เสียงมนต์สะกด Kenji Breakdown จ้องมองการร่ายมนต์จากคัมภีร์คุมสติ ของศาสตราวุธ สะท้อนในคืนวันพระจันทร์เต็มดวง 

          ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 5.2 ผลงานจากการสร้างสรรค์ ชิ้นที่ 2 เป็นการดำเนินการสร้างสรรค์โดยนำภาพร่างที่เคยทดสอบเชิงศาสนา ด้าน ธาตุลม กับ และวัตถุ เรื่องเสียงขลุ่ย โดยใช้การวาดเป็นภาพบานพับ 4 กรอบ เชิงภาพพิมพ์อุคิโยเอะ ขณะให้ผลงานสามารถมองได้ทั้งการอ่านแบบญี่ปุ่นและการอ่านแบบปกติ ขณะนำเสนอภาพ เป็นห้วงแห่งมนต์สะกดจากเสียงขลุ่ย ของกลุ่มภิกษุ และ ภิกษุณี ซึ่งหลักของพระที่เป่าขลุ่ยจะมีเครื่องแต่งกายรูปแบบเฉพาะตัว และใช้ภาพฉากห้องโล่งที่สามารถเห็นสะท้อนพื้นที่ทิวทัศน์ด้านหลังภูเขาไฟ ฟูจิ ตามหลักศิลปะรูปแบบ อุคิโยเอะ

          ผลงานจากการสร้างสรรค์ขั้นที่ 5.2 ชิ้นที่ 3 การนำเสนอเนื้อหาเชิงประวัติศาสตร์ศาสนศิลป์ Ikkyū-san  จาก ศิลปะภาพพิมพ์ อุคิโยเอะ สื่อบันเทิงมังงะ และ สื่อบันเทิงอนิเมะ Yōkai ถูกหยิบมาใช้ในการนำเสนอเนื้อหา ปริชานภาพสี แต่ทั้งนี้ไม่ใช้การนำเสนอสีโทนร้อนบนฉากของมิตินรก แต่ใช้ห้วงก่อนพลบราตรี สีม่วง สีสันของคนลมชัก คืนพระจันทร์เต็มดวง ขณะเฉดสี ปริชานภาพสี อยู่ ณ กิโมโน ขององค์หญิง ผืน กิโมโน Sode Dako รูปนรก Kyosai ถูกปลดเปลื้องโดยการใช้เชือกเชิงสายสิญจน์ การยืนทรงตัว ณ หนึ่งกะโหลก ที่ตั้งด้านหน้า จุดผูกสายสิญจน์ ที่ล้อมรอบ ภาพซ้ำ หลาก เครื่องรางค์ Jizo กับ โครงกระดูก สวดมนต์ และผลลัพธ์ เกิดภาพ Ikkyū-san อิริยาบถพระสงฆ์สวดมนต์ตรา คุมสติ คำสาปคนป่วยลมชัก 

ลุล่วงเป็นผลงานจิตวิทยา ปริชานภาพสี เชิงเกมส์ไพ่คารุตะ Karuta ในรูปแบบสื่อภาพประกอบเชิงจิตรกรรม(Paint Illustration) และสื่อการผสมสีแบนราบ (Flat Color Mix Media) ศิลปะบำบัดลมชัก รูปแบบ อุคิโยเอะ มังงะ (Ukiyo-e Manga) บนผลงานทัศนศิลป์ โครงงาน “ศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ (Manga)”

6.2 ข้อเสนอแนะ 

          6.2.1 สื่อบันเทิงมังงะเป็นการ์ตูนซึ่งสื่อสารแสดงถึงเวลา เหตุการณ์ต่างๆ จากการเชื่อมโยงกรอบรูปและเป็นสื่อที่มีทั้งโทนสี และขาวดำของเรื่องราวในสื่อบันเทิง ด้านรูปสีอาจเป็นภาพซ้ำจากภาพขาวดำ หรือผลงานภาพร่างแต่ถูกนำมาสร้างด้วยการลงสี โดยรูปแบบวิธีการส่วนบุคคลของศิลปินมังงะเจ้าของผลงานสื่อบันเทิงเรื่องนั้นเพื่อนำเสนอสีสันด้านทัศนคติ ขณะที่สีสันมีบางนัยยะที่กระทบต่อระบบทัศนวิสัยผู้รับสื่อด้านโรคลมชัก จากสีสัน ปริชานภาพสี (Cognitive Psychology) โทนแดงและฟ้า แต่ทั้งนี้หากคำนึงด้านเฉดสีบนวงจรตาราง สีเฉดอื่นก็อาจมีผลกระทบกับระบบการรับรู้เช่นเดียวกันเชิงปัญหาคนสายตาบอดสี

          6.2.2 แม้มีศิลปินหลากหลายที่ดำเนินการสร้างงานศิลปะจากการวาดตามลายเส้นศิลปินเจ้าของเรื่องมังงะ หรือแม้กระทั้งดึงเนื้อเรื่องไปวาดใหม่ในลายเส้นของตน ขณะต้องขอลิขสิทธิ์จากทั้งเจ้าของเรื่องและสำนักพิมพ์ที่ตีพิมพ์มังงะ และเนื่องจากมังงะมีหลากหลายรูปแบบหากต้องการนำมังงะไปใช้ในการดำเนินงานศิลปะควรมีประเด็นให้ชัดเจนว่าจะนำเสนอผลงานโดยสื่อสารจุดใดในมังงะ โดยการนำงานมาปรับและพัฒนาด้วยการค้นคว้าด้านประวัติศาสตร์ของสื่อเพื่อให้เกิดค่าความแตกต่างเพื่อให้เกิดผลงานศิลปะที่สร้างสรรค์ ที่มีจุดเด่น เอกลักษณ์ ของลายเส้นแห่งจินตนาการจากตัวตน ในการใช้สื่อโครงงาน “ศิลปะจากสื่อบันเทิงมังงะ (Manga)” ด้านศิลปะบำบัด 

          

6.3 บทความประกอบเสริมอัตลักษณ์การใช้วิจารณญาณในการรับชมผลงานศิลปกรรม

Supplementary Articles to enhance the identity of using discretion in viewing works of art

6.3.1หนังสือของประเทศญี่ปุ่น จัดพิมพ์โดย Kyoto International Manga Museum and Kyoto Seika University International Manga Research Center

6.3.1.1Kyoto International Manga Museum 

6.3.1.2Kyoto International Manga Museum 

6.3.1.3Kyoto International Manga Museum 

https://kyotomm.jp/en/manga-wall/

6.3.1.4Kyoto International Manga Museum 

https://kyotomm.jp/en/manga-wall/https://kyotomm.jp/en/manga-wall/

6.3.1.5Kyoto International Manga Museum 

https://kyotomm.jp/en/manga-wall/

6.3.1.6Kyoto International Manga Museum 

https://kyotomm.jp/en/manga-wall/

6.3.1.7Kyoto International Manga Museum 

6.3.1.8 What’s Manga?: An Introduction to Japanese Comics (English edition)

Price:

2,500 yen (JPY)

Edited by:

Kyoto International Manga Museum and Kyoto Seika University International Manga Research Center

Manga artwork and illustrations:

Horiguchi Itsu

Language(s):

English

Size:

257 × 182 × 14 mm, 454 g

Pages:

144

Binding:

softcover

Release date:

20250331

ISBN:

978-4-86152-970-2 C0079

Japanese

hobby, practical use, guide

The bestselling introduction to manga studies, now in English: Join Curator Meow on a fun quest to uncover everything you’ve ever wanted to know about manga.

Get all your questions about manga answered—in a manga! This is the complete English translation of the acclaimed introduction to manga studies—the first of its kind—originally published in Japanese (Seigensha, April 2024) under the full editorial supervision of the Kyoto International Manga Museum and Kyoto Seika University International Manga Research Center.

Come along as Curator Meow and Dr. Neko explore all sorts of questions having to do with manga, from the lay (“Are manga artists rich?”) to the profound (“What is manga, anyway?”). Here’s a one-of-a-kind primer on the basics of manga, now made available to manga lovers all around the world.

Due to design considerations, the English edition is presented in a larger format than the original Japanese edition.

The story

Curator Meow has just started her new job at the Kyoto International Manga Museum. She may be on the klutzy side, but she’s eager and she loves manga in a big way. Under the sometimes dynamic, sometimes levelheaded tutelage of her supervisor, Dr. Neko, she grows day by day into a true manga scholar.

Features

・Easy-to-understand introduction to the basics of manga studies through a story format starring Curator Meow and Dr. Neko

・Text supervised by the Kyoto International Manga Museum explaining the conventions and nuts and bolts of manga

・A rich range of full-color visuals, from ukiyo-e woodblock prints to overseas comics and more

From the introduction

What’s manga?

　This book, focusing mainly on paper-based manga publications, explores the question from a variety of perspectives drawn from academic research findings, including the history of manga, how it is made, and how it spreads. In other words, it is an introductory book to be read as a first step in manga research.

　Pondering surprising questions about manga that you may not know increases the appeal of manga many times over, and you will be able to enjoy it in a more in-depth way.

Contents

Chapter 1. When Did Manga Begin?

Chapter 2. Who Reads Manga?

Chapter 3. How to Make Manga

Chapter 4. Manga Conventions

Chapter 5. Are Manga Artists Rich?

Chapter 6. The Diversifying Ways to Enjoy Manga

Chapter 7. Is Manga Read All around the World?

Chapter 8. What Kind of Comics and Manga Exist around the World?

True Story! The People behind Curator Meow

The Kyoto International Manga Museum is a museum and library devoted to manga that houses some 300,000 items, including early modern ukiyo-e caricatures, magazines from the late nineteenth to mid-twentieth century, post–World War II rental manga, recent bestsellers, and works from abroad. Jointly operated by Kyoto Seika University and the city of Kyoto, it collects, preserves, and shows manga, conducts research on manga culture, and holds related exhibitions and events.

The Kyoto Seika University International Manga Research Center focuses on manga and manga-related topics. Kyoto Seika University has a forty-year history of research and education on manga culture, through which it has amassed a significant body of knowledge as well as human and information networks foundational to scholarly study, and the center leverages those resources to the full in its work as the research facility at the heart of the Kyoto International Manga Museum.

Seigensha Art Publishing, Inc.

9-1, Umetada-cho,

Nakagyo-ku, Kyoto

604-8136 Japan.

TEL：075-252-6766FAX：075-252-6770

Copyright © Seigensha Art Publishing, Inc. All rights reserved.

What’s Manga?: An Introduction to Japanese Comics (English edition) | 青幻舎 SEIGENSHA Art Publishing, Inc.

https://share.google/NpJYUqWXnX6LJAHXU

หากเกิดความสนใจในรูปแบบของสื่อบันเทิงมังงะและมีความต้องการนำเสนอเรื่องราวอื่นๆจากสื่อบันเทิงมังงะผ่านผลงานศิลปะสามารถค้นคว้าข้อมูลเพิ่มเติมจากบรรณานุกรม

บรรณานุกรม

bibliography

What’s Manga?: An Introduction to Japanese Comics (English edition) | 青幻舎 SEIGENSHA Art Publishing, Inc. https://share.google/GnpyNwjPbITYX8XnY

Profile

 

ประวัติผู้สร้างสรรค์งาน

 

     นาย ภาณุภณ สุขศรี เกิดวันจันทร์ที่ 11 ตุลาคม พุทธศักราช 2526 ที่อำเภอ ศรีราชา จังหวัดชลบุรี สำเร็จการศึกษาระดับชั้นมัธยมปลาย จาก โรงเรียน สาธิตจุฬาลงค์กรณ์มหาวิทยาลัย ในปีการศึกษา 2543 และ เข้าต่อในหลักสูตรศิลปบัณฑิต ที่ คณะศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยกรุงเทพ เมื่อพุทธศักราช 2544 โดยมีผลงานนิทรรศการศิลปะที่เข้าร่วมจัดแสดงต่างๆดังนี้

 

     นิทรรศการศิลปะ “Establish” สถาบันปรีดี พนมยงค์ เขต ทองหล่อ กรุงเทพมหานคร

     นิทรรศการศิลปะ “Trick” On Art Gallery เขตพญาไท กรุงเทพมหานคร

     นิทรรศการศิลปะ “Re-Act” สถาบันปรีดี พนมยงค์ เขต ทองหล่อ กรุงเทพมหานคร

     นิทรรศการศิลปะ  "The Pancakes & Booze Art Show 2025" 

 

 อาศัยอยู่บ้านเลขที่ 138/1 ซอย ปุณณวิถี 6 สุขุมวิท 101 แขวง บางจาก เขต พระโขนง กรุงเทพมหานคร 10260  โทรศัพท์ 02-332-4315,02-332-74577

 

PANUPON SUKHSRI 

138/1 Sukhumvit 101 (Punnavithi 6)

Bangchak, Prakhanong

Bangkok 10260

e-mail:

panuponsukhsri_1983@hotmail.com panuponapiwat@gmail.com

 

  P.S. NOON     運命の午後のメモ

                                                          Unmei no gogo no memo                                                          

จดหมายเหตุ ยามบ่าย แห่ง ปัจฉิมลิขิต

 

OBJECTIVE:                                    To work in a position where I can use my educational background and skills in art

 

EDUCATION:                                   BFA Visual Arts, Bangkok University, Pathumthani, 2008

 

 

WORK EXPERIENCE:                   Freelance Artist , 2012 - Present

 ๏     photographerฯ

 ๏     painter ฯ

 ๏     logo designer ฯ

 ๏     superflat ฯ

 ๏     Art Therapy  ฯ

 

PERSONAL ATTRIBUTES:              ๏  willing to learn ฯ

๏   honest ฯ

๏   responsible ฯ

๏ able to follow directions ฯ

 

SKILLS:                                               ๏  proficient in Microsoft Office and Adobe ฯ